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（根据罗冈在湖南省政法系统第26届书画诗影大展研讨班上的讲话录音整理）

现在人写诗词，诗词满天飞。我每天不知道收到好多诗词，但是真正的能够留下来的、别人愿意看的，可能就很少很少。包括清朝末年，民国初年的很多不知名的诗人写的大量的诗作，随便拿一本好的不的不得了，能留下来的很少。文联、社科联的何立伟说，现在的人写了两句像诗一样的东西，就是诗人。我看到诗人要把帽子摘下来，行两个礼，诗人了不起，因为诗人是哲学家。确实是这样的，不能因为写了两句口号，像个诗了，你就是个诗人，不能随便讲是诗人。清末长沙县杨凯年（音），做过小官，他是一个写曲的，他留了几本日记，留下了一些曲。我找到王楷运的日记，记录了他与杨凯年很多交往的片段。杨凯年去世后，他儿子找到王楷运，请他写一块“诗人杨凯年之墓”，请王楷运认可他是个诗人。王楷运是湖湘文化的代表，他拒绝了。但是我看到杨凯年的墓碑上写着“诗人杨凯年之墓”，但没有题写人的名字。所以，不能随便认可诗人。

去年，在毛泽东文学院培训，全国写新诗的来了不少。闻一多是写新诗的，写的很好，到了晚年，他“勒马回缰”写旧诗。今天我们探讨是写传统诗，新诗和旧诗是相通的，你写好了旧诗再去读新诗，你的认识就有完全不同。传统诗词为什么要学习，习总书记对文艺的几次讲话，我们听了后很振奋，对发扬传统文化信心更大了。特别是央视的“诗词大会”，4月份芙蓉区教育局搞了中小学生诗词大会，通过初赛、复赛、决赛，我看到小孩子不光是背诵诗词，对诗词的理解也很深入。为什么要学习传统诗词，一个是传承文化。中国的国粹京剧，外国人学得很好，外国人学习中国诗词，包括日本、韩国、越南，在历史上唐朝时期很不错，都留下了完整的诗集。现在可能难度大一点。第二，是诗言志。中国人文化的独立之精神，自由之思想，把诗人的情感赋予到没有生命的物体之中。中国最有名的文学理论家叶教授说过，诗的作用就是“使人心不死”，哀莫大于心死。我学习旧诗的老师，都是民国时期过来的人，经历了不少大的磨难。这些人为什么活到90多岁，就是诗词支撑他们的信念。像李锐，关在牢房里没有纸张笔墨，就用紫药水写诗，后来他出版了诗集叫《龙胆紫集》。现在李锐都快100岁了。

写传统诗有声韵的问题，曲法的问题，门进的问题，意趣的问题，吟诵的问题。

首先我们讲声韵。汉字，我们祖先造字时很了不起，每个字都是有来历的，它的内涵，它的音韵性，就是每个字的平仄。我们现在讲的音韵是近现代的音韵，以普通话为主。唐宋时期是中古音韵，它有古四声，平声，散声，去声，入声。平声有上下之分。入声发展到今天没有了，被派入平声、散声、入声里去了。这是学传统诗的障碍。北方人障碍可能大一些，南方人的入声还保留在方言里。比如“国”、“竹”、“菊”、“石”都是二声，但方言里读这几个字是四声的湖南人熟悉，一遇到就能识别出来。古韵中上下平声是平声，散声、去声、入声是仄声。现代的普通话是一二三四声，把四声识别了，就好办了。平声很长，散声猛烈，去声分明，入声短促。比如押韵押在平声上，如“啊”。“菊花”“竹子”都很短促。有规律可循，反复的学，慢慢体会。艺术是感觉的，背诵不了的，要靠揣摩。唐宋出现音韵规律规定，格律真正完善还是在晚唐，形成在宋初。中国的文字很有意思，不是现定下规矩，而是在玩游戏的过程形成的。韵脚，这时很枯燥的东西，按照本子去查一下，你就不会出韵了。比如长沙韵，带后鼻音和不带后鼻音韵母的混在一块，读起来很舒服，weng 、wen 、yin 混在一块，这就是个麻烦事。写诗的时候要选择一个字，读起来响亮，有些韵，声音不好听，读起来是哑韵，不能去揍韵。损坏了诗的内涵。写传统诗，有人说是戴着镣铐来跳舞。写传统诗要有这个难度，才会达到层次。

曲法的问题。搞书法的人眼界要高，临摹首先是王羲之，再就是颜真卿、柳公权。曲法取得高，你就是高眼界的。你是中等的眼界，加上你的天赋勤奋，你得到的是下等的水平。林黛玉对要学诗的香菱说，你把王维的古言律诗读一百首，悉心揣摩熟了，再读王孟的七言律诗两百首，再读李清元，有这些做底子，再读陶渊明的，你就是诗翁了。真正学诗词，从王维、孟浩然开始，杜甫的诗作为入门还不是最好的。一读王孟就找到了诗情画意。钱钟书说，诗分唐宋，为什么？唐朝人以写景擅长，好景诗都被唐朝人写完了，宋朝人以上升到哲学的高度写诗。写诗要有情感，情感从生命中来，写诗把事物赋予生命。王维的“明月松间照，清泉石上流”，这个就是一张画，感觉到一阵清凉的秋风吹了过来。好多人不喜欢杜甫、屈原，认为动不动就哭哭啼啼，动不动就想死，这是不理解诗人的悲悯情怀。有悲悯之心，就能干一番事业。老是发牢骚，那就不好了。你去读屈原的《离骚》、《九歌》，真是了不起，初心不改，初心不忘。杜甫、屈原的诗看起来沉重，人到中年经历过一番事情后就觉得他们了不起。再就是李白，我觉得李白不是个人了，就是个仙，诗仙不是封的，他写的诗超凡的想象力，他的夸张确实了不起。

门进问题。唐朝诗的境界是最高的。古人写诗很轻松，写的有感染力，引起共鸣，就有看头，要有情趣。“危楼高千尺，手可摘星辰，不敢高声语，恐惊天上人”，别把神仙惊动了！20个字很有感染力。如果你的诗有这么大的感染力，别人就不会计较你的平仄问题。“白发三千丈”，现在看起来是乱打比方。李白是写愁，愁不断，理还乱，别人就不会计较了。“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”。很有感染力，把情感抒发出来。从古至今，写爱情有超越时空的价值。学绝句，学谁？一个是王昌龄，他写七绝，成为七绝圣手。王昌龄贬到湖南怀化，和湖南有点关系。《出塞》流传至今。“秦时明月汉时关”，压卷之作。和当时的社会背景有关。王昌龄有180多首诗，大多是绝句。杜牧的绝句，如“清明时节雨纷纷”。杜牧有传奇性，晚年把诗歌都烧掉了，流传下来都是经典。

意趣很重要。有的人写诗就是口号，平仄也对，但那不是诗。有的东西是讲不清的，用诗歌就沟通了。比如大学生失恋了，领导要我做工作，我写诗给他们，把他们思想开通了。恋爱失恋的事是大道理讲不通的，别人说三岁一个代沟，我怎么讲得清，但用诗就讲清了。十年后，那个女孩子还来看我。还带来特产。现在还有白话口语入诗，启功的白话符合平仄，也把它放到诗里面，建议大家看看。有一首诗《弹棉花》：“张弓不为射天狼，弹尽霜花面亦霜，我纵无心分厚薄，奈他世上有炎凉”。这不比口号有趣的多。借弹棉花的人的口，棉被有厚有薄，我不管世态炎凉。意趣，写诗是快乐的事情，写好诗就找到快乐。

吟诵，是帮助我们写诗找节奏。《朝发白帝城》，他有两个平声两个仄声，它就很有节奏感。平时多读就有感悟了。多音多义一定要读准，不要混淆。

希望大家不要把写诗视为畏途，不要求写多少，要写得经典。（录音整理：赵如刚）